[vc_tabs][vc_tab title=”English” tab_id=”1425434679-1-43″]Alice in Wonderland dreams limitless imaginations within floating soap bubbles
A myriad of colorful soap bubbles floating high into the sky look like turning our dreams into reality while floating around the world. One floating bubble moves hither and thither as if showing off its round shape, it accidentally collides with other bubbles and experiences a new world as it unites with them, or joins with a bigger bubble and draws a different diagram. Most bubbles, which soar up high, burst in the air or fall to the ground and return to their natural state, but bubbles, which settle in one place, prepare themselves to receive another story as they gradually solidify.
The cultural art society has already been making efforts to break from the fixed conventions of genre. This kind of movement may result in inevitable phenomena, rather than in futile trials. Contemporary science, which keeps making new incredible discoveries, as well as philosophical discourses that show the possibility of various interpretations, has become the starting points for such movements in the world of art. As such art movements become concrete as new zeitgeist and settled as overall phenomena, the architecture community is also breaking down its dogmatic fences and exploring new approaches.
Indeterminate world view as a center of current scientific changes doesn’t mean a chaotic world where destroys all of cause-and-effect relationship. Perhaps division of territory and phenomenon of uniting genre in each field is a trend that symbolize different style and technique. In order to avoid letting this new world view slide by as temporary trend, we would need to allow the problems we face in our society’s realistic structure mutually clash and extract practical phenomenon and dissolve them into multiple culture which can communicate.
Architecture sought for dialectical consolidation in study of essence, unity of human and nature, and tradition and context. Now, by moving forward, we have to create new architectural mapping with no representation in reality that virtual reality, which eliminated rank and boundary, and anonymity resonate. We are trying to project various living stories into silhouette where diverse entities inhabit simultaneously to show the world.
Bubbles, which used to exist only as an imaginary ideogram, sometimes appear as a mutation when they meet a totally new world, or they go through a complex process as they disintegrate. As such, bubbles float in the air as they maintain a flexible plasma state while slowly drawing a new diagram. Unlike the process of bubbles, many buildings solidify into physical objects and become like pyramids. Now, as the various bubbles created by’ Alice burst or overlap with each other and recreate themselves, they sometimes repeat the generation and extinction of the disorderly natural state from pure material. That is, they repeat the Entropy-Negentropy state, or the celestial bodies in the endlessly disorderly state leave behind empty vibrations of various types of energy like a black hole that is created by various types of orderly energy.
Alice’s bubble blowing allows for more “flexible picture drawings,” which can result in architectural adaptation and reaction to topography where various types of energy are intermixed.
Chaotic celestial bodies continuously generate singularity with infinite mass and gravity on event horizon which is created by lots of mini black holes among order of various energy and in quantum mechanics of microscopic world, particles in a vacuum pass through the vacuum shaking process that constantly extinct and regenerate and the vacuum energy that looks empty derives accelerating expansion of our universe. Unlike multiplex circulation of microscopic-macroscopic world, the phenomenon that appears in isolated system like the earth usually happened in one direction and maybe only extinction of energy is in progress due to increasing nonreciprocal entropy which cannot return to the original condition by itself.
Therefore, Alice’s Bubble Blowing attempts for ‘Flexible Drawing’ which can generate negentropy and new architectural adaptation through architectural imagination in order to construct vigorous circulation environment in our cities. Floating bubbles with imagination in virtual world is an implication of stories which will generate variously, and a real playground of evolving mutant genetic traits that we do not know what they will become in the future.
This architectural imagination like a series of bubble blowing which adapt various stories into the world starts from asking a simple implicative question. First question is about what we need to include. Second question is how the house takes new form in order to adapt to this new world, and third question is about how we can turn the potential of location into possibility, and probabilistic approach of the Matrix creates the story. Last question is about stacking and depth. This generative diagram created through these questioning process become a bubble with vacuum energy in various forms that control entropy in open complex system and draw flexible topography in reality.
Our projects organize by each key episodes and get spread into the world like series in various projects.[vc_row][vc_column width=”1/4″][vc_gallery type=”flexslider_fade” interval=”3″ images=”1194″ onclick=”link_image” custom_links_target=”_self” img_size=”large”][/vc_column][vc_column width=”3/4″][vc_column_text]First of all, the commercial facilities built in the middle of sloped residential area of Cheongdam-dong starts with a story called Bati-rieul(ㄹ). This project turns the perspective of existing commercial facilities, which gets built as means of business needs, into communicating method between architecture and the city and propose to catch two hares at once. Utilizing layered section with three dimensional approach from the street and various artificial ground application and forming a flexible relationship of city-street-buildings are a process of seeking for values of architectural communication through considering vicinity and publicity of residential environment.
Tropism of Wild Flower, which started from small office building in Cheongdam-dong, is a story about resolving various city regulations in positive solution, adaptation, instead of restriction. This is an architectural plan considering symbiosis survival method through Plastimatic Tropism and it proposes new form of structure called ‘Self-Organizing Skin’ that can provide flexible program with changing skin composition that adapt to the user’s situation.
Bending Band starts from Songchu Farm located at the entrance of Bukhansan(Mt.) trail. This functions as Program Band to embrace various daily lives of local community and visitors and test possibility of Archi-drawer. The focus of this strategy is Topological Editing which gradually settles itself on blank paper through Self-Mapping even in long-term mater plan.
Scarlet Terre, which spread out in residential area of Sungbuk-dong, starts with a story that build new relationship between architectural volume and the land in row of high walls of existing residential area. It arouses exclusive section of city with considering gesture that allow pedestrian to take breath while securing garden which embraces the inside.
Customi-Zip, which was densely built in small land compare to the volume, was designed with imagery house where the residents’ taste smear everywhere as time passes by and also can reconstitute the life pattern every day according to individual’s emotion like customizing cloth. If various patchworks of unfamiliar activities are induced, can we escape from the boredom of daily life? We imagine a house where the resident can Self-Curate as a director who direct and comprise his/her own everyday life.
A house series called Cosmos Intime is perfect to situate in dense residential area on flatland. Although it is located on the Housing Site Development district where was developed per economic logic and calculation, this environment can easily cause alienation from community life. Perhaps it is a rebellion of individual to a public priority society where publicity and community agglomerate in modern era. We wanted to create another world (Micro) for individual family members where physically guarantees individual’s life through small courtyards become multi-cores. We wish the patterns of activities to simultaneously contain various reiterated activities of the Home as autonomous combination of flat domain.
Bayhill Pool and Villa, where is built toward South sea of Jeju Island, starts with a story of Egoistic Cropping that includes indeterminate and accidental images of the specific time period through location cropping. This is an attempt of self-memory editing which take out memories we want to forget and delay the time we want to keep (durée). The real role of Second House is to provide an opportunity to have one’s own resting time. As a methodology of establishing ‘Self-Editing Process’ which turns one’s implied story into an image, it generates scenery-activity frame with plasticity for Mise en Place in order to present special traveling memories to visitors.
As we can see from various stories, the fresh air in Alice’s bubble which blows toward the world will let us dream for another vitality in our lives.[/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]
[/vc_tab][vc_tab title=”한국어” tab_id=”1425434679-2-21″]부유하는 비눗방울 속에서 꿈꾸는 이상한 나라의 엘리스
하늘 높이 떠오르는 형형색색의 무수한 비눗방울들은 세상을 부유하면서 현실 이상의 다양한 꿈들을 투영한다. 떠오른 버블은 팽팽한 자신의 맵시를 뽐내며 이리저리 떠다니다 우연히 다른 버블과 만나 합쳐져 새로운 세계를 경험하고, 더 큰 버블 속에 합류되어 또 다른 다이그램(Diagram)을 그려낸다. 대부분의 버블들이 공중에서 터지거나 땅 위로 떨어져 해체되지만 어떤 버블들은 조금씩 고형화되어 현실 속에서 일상 이야기를 품는다.
대중문화나 예술분야에서는 고정적인 장르 개념이 무너진 지 오래다. 그것은 이미 포스트모더니즘이 퇴조된 지금 오히려 시도라기보다 자연스러운 현실이 되었다. 인간이 상상할 수 있는 모든 것이 과학의 발달로 인해 현실이 되어 가는 것처럼 서구적 시각중심주의 철학 담론이 해체된 것도 연결된 현상이다. 게다가 최근 10년 동안은 IT와 뇌 과학의 진보에 따라 상상력보다 빠르게 새로운 세계가 발견, 차라리 발명되고 있다. 여기에 가장 민감한 예술문화가 변화를 보였고, 이러한 움직임들이 시대정신으로 구체화되고 보편화됨으로써 건축 역시 독선적인 울타리를 허물고 새로운 접근방식을 모색하고 있다.
현대 과학적 변화의 중심을 이루고 있는 불확정적 세계관이 모든 사물의 인과관계를 모조리 파괴하는 식의 무질서한 세계를 의미하는 것은 아니다. 어쩌면 각 분야에서 나타나는 영역 구분의 해체와 장르적 통합현상은 또 다른 스타일과 기법을 표상하고자 하는 하나의 경향(trend)일지 모른다. 새로운 세계관을 단지 지나치는 트렌드로 흘려보내지 않기 위해서는 우리가 사회의 현실구조 안에서 맞닥뜨리는 문제들을 상호 충돌시키고 실제적 현상으로 추출함으로써 소통 가능한 다중의 문화로 녹여내야 할 것이다.
건축은 과거 본질에의 탐구, 인간과 자연의 통일성 그리고 전통과 맥락 사이에서의 변증법적 종합을 추구해왔다. 이제 거기서 더 나아가 위계와 경계가 소거된 가상과 익명이 함께 공명하는 현실(Reality) 속에 표상(Representation) 없는 새로운 건축적 지형(Mapping)을 그려내야 한다. 우리는 다원의 개체들이 동시에 거주하는 실루엣(Silhouette)속으로 살아있는 다양한 이야기들을 투영하여 세상에 날려 보내고자 한다.
상상 속 형상(Ideogram)으로만 존재하던 버블들은 전혀 새로운 세계와 만나 때로는 돌연변이로 나타나고 때로는 변질되기도 하면서 복합화되는 여정을 거칠 것이다. 그리곤 서서히 또 다른 다이어그램을 그리면서 세상 속에 가소적(plasma) 상태로 부유하며 새로운 환경에의 적응을 기다린다. 반면에 어떤 버블들은 바로 굳어져 피라미드화 되어버리는 수순을 밟을 것이다. 이처럼 많은 건축물은 이렇게 굳은 형태로 찍혀져 실체화되기에 급급하다.
앨리스가 꿈꾸듯 불어내는 다양한 버블들은 터지고 포개지고 다시 만들어지면서 순수한 질료(material)로부터 자연의 무질서 상태의 생성-소멸을 반복한다. 마치 엔트로피(Entropy)의 증가에 대항하며 끝없는 생성을 꿈꾸는 네겐트로피(Negentropy)처럼.
무한히 혼란스러운 상태의 천체는 다양한 힘들의 질서 속에서도 수많은 미니블랙홀이 만들어내는 사건의 지평선(event horizon)에 밀도와 중력의 세기가 무한대인 수학적인 특이점을 계속해서 발생시키고, 미시세계의 양자역학에서도 진공 속의 입자들은 끊임없이 소멸하고 다시 생기는 진공요동과정을 거치며 텅 비어보이는 진공의 에너지 자체로 우리가 사는 우주를 계속 가속 팽창시킨다. 하지만 이렇게 미시-거시세계의 다중적 순환과 달리, 우리가 속한 지구처럼 고립계에서 일어나는 대부분 현상은 한쪽으로만 일어나고 스스로 처음상태로 돌아갈 수 없는 비가역적인 엔트로피 증가로 에너지의 소멸만이 진행되고 있는지 모른다.
따라서 엘리스의 비눗방울 놀이는 우리가 사는 도시에 생기 넘치는 순환환경을 구축하기 위한 건축적 상상력을 통해, 네겐트로피적 생성과 새로운 건축적 적응을 꾀할 수 있는 좀 더 ‘유연한 그림 그리기’를 시도한다. 상상을 담고 가상에서 부유하는 버블들은 다양하게 생성될 스토리들의 함축이자, 장차 무엇이 될지 모르는 진화하는 돌연변이 유전형질들의 실재적인 놀이터이다.
다양한 상황의 이야기들을 세상 속에 적응시키는 일련의 버블놀이와도 같은 이러한 건축적 상상은 단순하지만, 함축적인 질문을 던지는 것에서부터 출발한다. 우선 첫째로 우리가 담아야 하는 것이 무엇인가에 대한 질문이다. 둘째는 새로운 시대에 적응시키기 위해 집은 어떤 새로운 형식을 취해야 하는가. 셋째는 그 장소가 가진 잠재성을 어떻게 가능성으로 끌어내느냐 대한 질문으로 매트릭스(Matrix)의 확률적 접근에서 그 스토리를 만든다. 그리고 마지막으로 적층과 깊이에 대한 질문이다. 이러한 질문과정을 통해 만들어진 생성적 다이어그램은, 열린 복잡계 속에서 앤트로피를 제어하듯 다양한 형태의 진공에너지를 지닌 버블들로 태어나 현실 속에 유연한 지형을 그려나갈 것이다.
우리의 프로젝트는 각각의 핵심적인 이야깃거리(Episode)를 통해 정리되고 여러 프로젝트에서 일련의 시리즈처럼 세상에 뿌려진다.
먼저 경사진 주거지 한가운데 지어진 청담동의 근린생활시설은 바티리을Bati-ㄹ이라는 이야기를 가지고 시작된다. 이 프로젝트는 사업적 욕구의 수단으로 지어지는 기존 근린생활시설의 시각을 건축이 도시와 소통하는 방법으로 전환하여 두 마리 토끼를 동시에 잡는 방안을 제안한다. 길로부터의 입체적 접근과 다양한 인공 지면을 적용한 적층단면의 활용, 그리고 도시-가로-건물과의 유연한 관계 맺기는 거주환경의 근린성과 공공성의 배려로 건축의 소통(communication)적 가치를 찾아 나가는 작업이다.
청담동 작은 오피스빌딩에서 시작한 야생화의 볕 쪼이기Tropism of Wild Flower(야볕쪼)는 다양한 도시의 법규사항들을 제약이 아닌 순응의 긍정적인 해법으로 푸는 이야기이다. 가소적 굴성(Plastimatic Tropism)을 통해 공생의 생존방식을 고민하는 건축방안으로 사용자의 상황에 맞추어 변화하는 스킨 구성(composition)으로 프로그램의 유연성을 담는 표피의 자기조직(Self-Organizing Skin)이라는 새로운 형식 구조를 제안한다.
벤딩밴드Bending Band는 북한산 등산로 초입의 송추농원에서 시작된다. 지역사회와 방문객의 다양한 일상을 수용하기 위한 프로그램 밴드(Program Band)로써 작용하여 건축적 서랍(Archi-drawer)의 가능성을 실험한다. 장기적인 마스터플랜 속에서도 자기지도 그리기(Self-Mapping)를 통해 백지 위에 오랫동안 점층적으로 자리 잡으며 스스로 그려나가는 위상학적 편집(Topological Editing)이 이 전략의 초점이다.
성북동 주거지에서 펼쳐지는 스칼렛테르Scarlet Terre는 기존 주택가의 높다란 담장의 열 속에서 건축의 볼륨과 대지와의 경계에 새로운 관계를 만드는 이야기로 시작하여, 내부를 안은 듯한 마당의 확보와 동시에 보행자에게 숨통을 제공하는 배려의 제스처를 함께 가지면서 도시의 폐쇄적 단면을 환기시켜본다.
몸집에 비해 작은 땅에 밀도 있게 지어진 커스토마이집Customi-Zip의 경우, 시간이 지날수록 사는 사람의 취향이 곳곳에 묻어나는 집 그리고 자기맞춤(Customizing) 의류처럼 생활의 패턴이 개인의 감성에 따라 매일 다시 재구성할 수 있는 집을 상상하였다. 낯선 행위들의 다양한 패치워크가 유도된다면 일상의 지루함에서 벗어날 수 있을까? 사는 사람이 일상을 스스로 편집하고 구성하는 연출가로서 삶의 큐레이팅(Self-Curating)이 가능한 집을 상상해본다.
내밀우주(內密宇宙)Cosmos Intime라는 이야기로 지어지는 집 시리즈는 평지의 빼곡한 주거지에 자리잡기에 안성맞춤이다. 경제적 논리와 계산기로 개발된 택지개발지구에 위치하지만, 공동에 삶 속에 묻혀 자칫 더 소외를 부를 수 있는 환경이다. 어쩌면 근대로부터 공공성과 공동체로 뭉쳐진 공공 우선 사회에 외치는 개체들의 반란이다. 개인의 삶을 물리적으로 보장할 뿐만 아니라 내부에서도 작은 중정들이 다핵화되어 가족 구성원 개인만의 또 다른 세상(mikrocosmo)를 만들어 주고 싶었다. 행위의 패턴들이 평면적 영역의 자율적 조합으로 집Home의 다양하고 중첩적인 행태들을 동시에 담길 바란다.
제주도 남쪽바다를 향해 지어진 베이힐 풀 앤 빌라는 장소의 자기편집(Cropping)을 통해 그 시간만의 비결정적이고 우연한 이미지들을 추억으로 담아내는 자기본위적 풍광편집(Egoistic Cropping)이라는 이야기로 시작한다. 이는 잊고 싶은 기억은 덜어내고, 담고 싶은 시간durée을 지연시키는 스스로의 추억 편집에 대한 시도이다. 진정한 휴양지 주거(Second house)의 역할은 자신만의 휴지시간을 보낼 기회를 제공하는 것이 중요하다. 나만의 이야기로 함축되어 이미지화되는 ‘자기편집과정’에 대한 구축의 방법론으로, 미-쟝-플라스(Mise en Place)을 위한 가소성이 있는 경관-행태 프레임을 생성하여 방문자에게 여행의 특별한 기억을 선사하고자 한다.
다양한 이야깃거리에서 보여주듯, 앨리스가 세상을 향해 불어넣는 버블 속의 이 신선한 공기는 우리의 삶에 또 다른 생기를 꿈꾸게 할 것이다.[/vc_tab][/vc_tabs]
